김여사의 소상공인 코로나 정책 뽀개기 82탄 - <문체부 코로나 일상 속 예술생태계 >

안녕하세요! 김여사입니다! 

지난 9월 9일 문체부에서는 

기존에 코로나로 인해 무대를 잃은 예술인들에게 지원금을 주는 형태에서 벗어나

지속 가능한 예술생태계를 위한 

'코로나 일상 속 비대면 예술 지원 방안'을 발표했습니다 .  

긴급재난지원금으로 당장 생활에 급한 불을 끌 수는 있겠지만 

노동없는 대가를 바라는 이들이 세상에 얼마나 있을까요? (아.. 여기.. 저요... 응?! -_ -^)

정작 그들에게 필요한 건, 

다시 땀 흘리고 재능을 펼칠 수 있는 무대가 아닐까 싶습니다! 

소상공인과 큰 상관은 없을지 모르지만, 

대면이 필수인 산업에서, 상황의 변화를 인정하고 

정부 차원에서 변화를 준비하는 데 힘을 실어주는 정책은 

의미있다 생각되어 소개 드립니다!! 

 

 

코로나 일상 속 지속 가능한 예술생태계를 만든다

 - 9. 9. 사회관계장관회의, ‘코로나 일상 속 비대면 예술 지원 방안’ 발표

 ▲ 예술의 경계를 확장하는 다양한 실험 지원 

▲ 온라인 기반 구축, ▲ 미래 일자리 및 혁신기업 육성 

▲ 비대면 예술 향유기반 확대 등 추진

 

위기의 일상화, 공연·전시가 계속될 수 있는 방안 모색

 그동안 문체부는 긴급지원(2. 20., 3. 18.) 및 3차 추경(7. 3.) 등을 통해, 코로나19로 큰 타격을 입은 자유활동(프리랜서) 예술인과 공연업계에 생계와 일자리를 지원해왔다. 상반기에는 창작준비금과 예술인 특별 융자 등 긴급 생계지원금으로 297억 원을 총 8,625명에게 지원했고, 9월 중에 창작준비금을 추가로 7,725명에게 지급(총 232억 원 규모)할 계획이다. 또한, ‘공연예술 인력 지원’(288억 원) 사업을 통해 예술인 2,914명의 채용을 지원(9. 7. 기준)하였으며, 9월 중 ‘공공미술 프로젝트’도 그 집행 속도를 높일 예정이다.

 그러나 코로나19 상황에 따라 문화시설 휴관·재개관이 반복되면서 예술계에 새로운 돌파구가 필요한 상황이다. 세계적 석학이나 미래학자들은 코로나19로 인해 새로운 예술이 탄생할 것을 예측*하고 있으며, 실제로 예술 현장에서 예술인들은 이전에 해보지 않았던 새로운 영역에 도전**하고 있다.

* (2020 문화소통포럼, 8. 26.) 자크 아탈리, “역사적으로 전염병은 변화를 촉진하는 촉매제, 신기술 활용 예술이 확대되고, 온라인·가상공간을 통해 전달될 것”

<** 예술 현장의 새로운 시도>

서울예술단 <잃어버린 얼굴 1895> 유료 실시간 재생(스트리밍) 추진(’20. 9. 28.∼29. 네이버)

예술의 전당 ‘연극’ <늙은부부이야기>를 영화적 기법으로 촬영(’20년 8월 개봉)

국립극단 청소년극 <영지> 온라인·비대면 방식의 문화예술교육 운영(’20년 5월)

 

이에 문체부는 위기를 기회로 전환, 지속 가능한 예술 성장 기반을 만들기 위해 ‘코로나 일상 속 비대면 예술 지원방안’을 마련했다. 이는 예술이 고정된 틀이나 관성에서 벗어나 환경변화에 발맞춰 진화할 수 있도록 창작·유통·향유 전반에 비대면·온라인 방식을 도입해 지속 가능성을 높이는 내용을 주요 골자로 한다.

 

➊ 다양한 실험 지원으로 새로운 예술 성장 유도

전통적 예술의 경계를 뛰어넘는 활동에 대한 단계별 성장을 지원하는 과정 중심의 지원체계를 구축한다. 비대면 환경에 적합한 ‘온라인·미디어 예술 활동 지원’ 사업은 올해 17개 광역문화재단과 협력해 전국 예술인 2,700여 명의 온라인 신규관객 개발, 수익 창출 모델 발굴, 대면 예술활동의 온라인 연계 방안 모색 등을 지원(2020년 추경 149억 원)한다. 2021년부터는 온라인 환경의 성공이 대면 예술 활동 성공으로 연결될 수 있도록 집중 지원(2021년안 49억 원)할 예정이다.

4차 산업 핵심기술[거대자료(빅데이터)·5세대통신(5G)·인공지능(AI) 등]과 예술적 상상력의 융합을 통한 ‘예술과 기술 융합 지원’도 확대(2020년 21억 원 → 2021년 32억 원)한다. 기술 역량 강화 교육, 기술소개 박람회 등을 개최하고, ‘아이디어 기획–구현기술 개발–창·제작’으로 세분화해 기술 활용 공연·전시 제작에 대한 지원을 체계화한다. 이 밖에 문화예술 실감서비스 기술개발(R&D)을 신규로 추진(2021년 52억 원)하는 등 예술 현장에서 활용할 수 있는 기술 개발에도 더욱 힘쓸 계획이다.

 

➋ 언제 어디서나 예술을 만날 수 있도록 온라인 기반 구축

국립 공연장 및 국립 예술단체가 선도적으로 온라인 공연 본보기(모델)를 창출한다. ‘예술의전당’은 실감형 기술과 결합한 공연을 영상화하고 ‘국립극장’은 국내외 주요 고화질 공연 영상을 온라인 장(플랫폼)과 연계할 수 있는 판로를 개척한다. ‘국립극단’은 차별화된 관람경험을 제공하는 온라인 극장 개관을 추진한다.

또한, 고품질 공연영상, 온라인 공연 생중계 지원을 확대하고, 민간단체 공연 영상을 체계적으로 지원할 ‘공연 영상화 종합 제작공간(스튜디오)’을 예술의 전당에 조성(2021년안 32억 원)한다. 장애 유형별 맞춤형 공간 설계를 통한 무장애(barrier free) 문화예술 공간인 ‘장애예술 공연장’도 새롭게 만든다.(2021년안 84억 원)

공연·문학·미술 등 분야별 특성을 고려해 온라인·비대면 방식을 활용한 해외 진출도 활성화한다. ‘공연 수출 온라인 장(플랫폼)’ 등 비대면 거래 기반을 강화하고, ‘현대미술 한류 사업(프로젝트)’을 통해 한국 현대미술 작품을 온라인 전시관을 통해 홍보한다.

 

➌ 미래 일자리 및 혁신기업 육성으로 생태계 전반의 대응력 제고

공연작품과 미술작품, 예술자료들의 디지털화 등 비대면 청년 일자리(2020년 추경 1,650명)와 함께 민간기업과 장애예술인의 협업 사업으로 장애예술인 일자리(2021년 120명)도 지원한다. 또한 예술 분야 취업 지원 누리집을 통해 비대면 환경 속에서 예술 분야 취업을 탐색하고 연계하는 지원을 강화한다.

혁신적인 예술 서비스업 성장을 유도하기 위해 예술기업 및 사회적경제조직의 성장단계별(창업-초기-성장기) 지원을 확대(2020년 62개 → 2021년 92개)하고, 예술 분야별 종사자 맞춤형 온라인 교육 과정도 신설(2021년 35개 과정)할 계획이다.

 

➍ 비대면 예술 향유기반 확대로 예술 성장의 토양 마련

온라인·비대면 문화예술교육 기반을 조성하기 위해 음악, 미술, 무용 등 예술 교과 연계 교육콘텐츠와 인성, 진로, 인권 등 범교과 학습주제 연계 교육콘텐츠를 개발하고, 온라인 콘텐츠 감상 교육, 예술체험 꾸러미 활용 등 비대면 방식 교육 과정(프로그램)도 개발해 보급(2021년 40여 종)한다.

고립감 등 코로나 우울로 인해 국민의 정서적 치유가 필요한 상황임을 고려해 대국민 대상 예술치유 꾸러미를 제공(5,000여 명)하고, 의료진 등을 대상으로 예술치유 프로그램(120명)도 지원(’20년 11월)한다. 비대면 예술향유 증진을 위해 국립문화시설의 온라인·비대면 서비스 제공을 확대*하고, 도서관 창작공간 조성(2021년 90개소), 지능형(스마트) 박물관·미술관 조성(2021년 80개소) 등 기술 융합을 통한 새로운 문화 경험 기반도 마련한다.

* 박물관·미술관의 온라인 전시·해설 및 소장품 온라인 공개 강화, 공공도서관 비대면 도서대출 서비스, 시·청각 장애인 대체자료 제작·확대 등

또한, 소외계층 대상 통합문화이용권 지원 규모를 확대(2020년 161만 명, 9만 원 → 2021년 177만 명, 10만 원)하고, 비대면 자동 재충전 기능*을 도입(2021년 1월)해, 더욱 편리한 문화소비를 지원할 계획이다.

* (현행) 매년 읍･면･동 주민센터 방문 등을 통한 지원금 지급 신청→ (개선) 최초 발급 후 수급자격 유지 시 별도 신청 없이 지원금 지급

 

비대면 예술 성장이 전체 예술시장의 성장으로 연결될 수 있도록 지원

문체부 박양우 장관은 “코로나19로 인해 우리 생활 방식은 비대면으로 변하고 있다. 이에 예술도 변화에 대응할 수 있도록 본질적 가치를 유지하면서 다양한 실험과 탐색을 통해 진화해야 한다. 그리고 비대면·온라인 방식은 대면 방식의 대체재가 아니라, 보완재·독립재로서 다양한 가능성을 가진 방식이다. 그래서 이를 바탕으로 한 새로운 예술은 전통적 예술과 경쟁적 관계가 아니라 향유자 관점에서 초월하는 경험(전혀 다른 경험)을 주는 관계로 발전해야 하므로 정부 차원의 지원이 필요한 시점이다.”라며, “비대면 예술의 성장이 예술의 지속 가능성을 높이고, 궁극적으로 전체 예술시장의 성장으로 연결될 수 있도록 앞으로 현장과 더욱 소통하며 정책을 수립·조정해 나가겠다.”라고 밝혔다.

 

 

 

김여사는 예술을 잘 모르지만, 

우리네 삶에서 예술은 필수적인 것이고

전염병은 변화를 촉진하는 촉매제, 신기술 활용 예술이 확대되고, 온라인·가상공간을 통해 전달될 것”

이라는 자크 아탈리 님의 말씀처럼 (아는 분 아님 주의!!)

향유자 입장에서는 이번 변화를 계기로 

전에는 접하기 어렵게만 느껴졌던 예술을.. 더 쉽고 편하게 향유할 수 있지 않을까라는 

기대가 됩니다 .

무대를 잃어서 너무 힘드실 예술가 분들! 그래도 힘내 주세요!! 

BTS 뿐만 아니라 여러분들이 대한민국의 경쟁력 이랍니다! 

 

www.mcst.go.kr/kor/s_notice/press/pressView.jsp?pSeq=18275

보도자료 - 코로나 일상 속 지속 가능한 예술생태계를 만든다 | 문화체육관광부